前言
7月3日，马帮乐队五年磨一剑的首张专辑《马帮》正式发布，随后回乡巡演，唱给广西乡民听。7月10日首站南宁剧场演艺厅，9日接受了《当代生活报》专访。
▲马帮乐队在7月10日南宁剧场音乐会前
▲正式见报
以下摘送报道全文，来自年7月12日《当代生活报》，文/韦颖琛，此处现场图/VINVISON。
马帮闯荡世界，根在广西把山歌唱出摇滚味，把彩调玩出国际范身着麻布衣裤、脚穿人字拖，脑袋后面扎着条长长的辫子，眼前的马帮乐队仿佛从莽莽群山走来，他们打着拍子，唱着歌，朴实、直接、生猛，一如我们的祖先。在他们用桂柳话唱出的歌里，广西最传统的山歌和彩调有了新的样子，它们和摇滚、雷鬼、民谣融合在一起，国际范十足。在广西原生态山歌、彩调日渐失去年轻观众的今天，这几个年轻人却视之为珍宝。
▲《马帮》专辑封面
7月10日，马帮乐队携首张专辑回到的他们音乐缘起的地方，向父老乡亲做汇报演出。“我们是回来交答卷的，希望能及格。”演出前乐队成员们笑着说。从演出现场的反响看，家乡观众给出的评分已经远远超过及格线了。
主唱叶宏钢
7.10南宁剧场1缘起
泡在山歌彩调里长大
大山里的娃仔为梦走天涯
马帮乐队由主唱叶宏钢、打击手梵枫、吹奏手阿飞以及鼓手小刀组成，组建于年。乐队之所以走上民族摇滚融合世界音乐的路子，和主唱叶宏钢（乐队其他成员都喊他阿钢）有着密切的关系。阿钢自小生长在广西柳州市鹿寨县的一个矿区里，乐队演唱的歌曲都出自他之手。演出前的7月9日，马帮乐队接受记者专访，交谈中阿钢不时讲起桂柳话，地道的柳州腔令人倍感亲切。
马帮乐队正式组建5年了，但要说乐队的组建过程，还得从10年前说起。年，阿钢从柳钢技校钳工和电焊专业毕业，成为柳钢的一名电焊工。喜欢音乐的他一边工作，一边玩乐队，在柳州各个酒吧跑场，什么歌都唱。年的一天，朋友打来电话，说深圳一家酒吧招一个弹唱，问他要不要去试试，他买了把贝斯就出发了，“去以后才发现，原来自己的技术这么烂，受到的打击很大，就开始更深层次地去研究创作。”阿钢说，当时觉得实在跟不上，就在年去了广州。在那里他认识了同样来自广西的夜郎和梵枫，三人组成南蛮乐团，那时他们唱的歌中，就已经能见到广西元素。
一次偶然的机会，乐队被邀请到北京参加迷笛音乐节，那次演出彻底改变了阿钢对音乐的看法，他至今还记得当时的情景，“大家都很激动，说‘没有演出费啵’，去！说‘要坐火车三天啵’，去！赴汤蹈火都要去！在火车上我们就忍不住开始唱了。”在音乐节上，他见到了周云蓬、张玮玮等自己很欣赏的音乐人，“他们的音乐都是从骨子里出来的，那不是我早前认识的，那种唱得很漂亮的歌，我第一次感受到，原来人声或乐器，并不是像发烧碟那样，做得越漂亮越好，音乐其实有很多表达方式，除了展现美、技术之外，还有抒发感情的，就比如讲话的时候，感动了会哽咽一下，这样表达出来的音乐也许是有粗糙感的，但却是真实的。”
从周云蓬等歌手的演唱中，阿钢感受到一种因真实而产生的巨大力量，而这种力量，也是他所向往拥有的。从音乐节回来以后，他开始酝酿自己的作品。阿钢的父母都爱好音乐，阿妈会拉二胡，阿爸喜欢吹笛子和箫，夫妻俩生长在彩调之乡桂林永福县，彩调、山歌张口就来。阿钢记得，小时候家里仅有的4盒磁带中，有两盒唱彩调，还有两盒是外国歌，反复听这些磁带，就是他的主要娱乐活动。当他漂泊在外，想要唱点什么的时候，这些从小听惯了的山歌、彩调自然而然跑了出来。“游子嘛，在外面想的就是家，家乡的山水、亲人、乡音、吃的、旋律，闷的时候弹弹吉他，哼两句，出来的就是这些调调”。
而在听世界音乐的时候他也发现，无论是哪里的音乐，都会带有那个民族的唱腔、旋律或结构，符号感很明显，而在我国西南地区，过一座山就是一种方言，隔一条河就有一种调子，民族音乐既独特又丰富，“我们民族可挖掘的东西实在是太多了！我们有义务把这些东西延续下来，传播出去。”而提到用桂柳话来演唱的原因，阿钢说：“只有用母语方言歌唱才能更贴近祖先，语言本身就是一种乐器，做这些家乡符号是要提醒自己不忘本。”
打击手梵枫
7.10南宁剧场2蜕变
四个好汉一条心
混搭摇滚玩转民族音乐
找到了创作的方向后，年左右，阿钢和梵枫找到走穴时认识的广东乐手阿飞，组成了一个主打民谣的乐队，三人大部分时间都在广州的喜窝酒吧驻场演出。演出时，听到熟悉的方言，来自云南的酒吧负责人小刀深有感触（云南话和桂柳话发音相近），走上舞台打起鼓来，没想到这次即兴合作非常合拍，阿钢当时感觉“飞起来了”（坐在旁边的刀哥补充说：“我当时在下面边听边哭”）。刀哥喜欢非洲音乐等世界音乐，便提议把雷鬼等世界音乐元素融入歌里。“乐队是集体思维，每个人把自己喜爱的元素、熟悉的乐器融合到阿钢的作品里，试了一下，不违和，观众反响好，乐队感受好，就朝这个方向走。”刀哥说。
于是四人正式组成乐队，但一开始还没有名字，直到台湾著名音乐人角张四十三偶然到酒吧探班，惊喜之下邀请乐队去香港参加“海洋音乐祭”活动——为了参加这次音乐节，乐队终于有了名字，叫“米粉乐队”，因为几个人都很爱吃米粉。在那次音乐节上，乐队见到了台湾著名的音乐人巴奈、南王姊妹花等优秀的音乐人，“他们都在做探索根源文化的音乐，我们也就不觉得自己孤单了。”阿钢说。后来，乐队改名为“马帮乐队”，以表达其音乐之志：用音乐重走马帮之路，以西南符号音乐为点传播传统音乐，让世界更多的人听到别具特色的东方音乐。
几年来，乐队陆续积累了《突围》、《不改变河流的方向》、《马帮舞曲》、《黄杨扁担》、《赶圩》、《一切会过去》、《盘歌》等30首歌，这些歌把摇滚、雷鬼、民谣与广西的传统音乐融合在一起，在用桂柳话唱山歌和彩调的基础上，增加了很多民族特色的乐器：竹笛、陶笛、葫芦丝、巴乌、芦笙、唢呐、二胡、三弦，形成了“融合世界音乐”的风格。
在这些歌中，《突围》对马帮乐队有着特别的意义。《突围》中反复唱道：“阿妈耶阿妈耶，你讲往那边走咧。”“我看到一种真正的独立，以不变的凝望穿过苍茫……阿妈阿妈，用有限的粮食做成了软软的歌谣。在两千年后的最后一次落雨中，最先到达了黎明……”歌词生动地描绘出歌者从迷茫到坚定的内心世界。
在马帮乐队新专辑的序言里，著名乐评人邱大立为乐队的这种突围精神点赞，他写道：“突围，是在被迫中学会了主动。用山歌从钢筋森林中突围，用山歌从现代化陷阱中突围，马帮乐队用这种古老的传唱磨砺出了自己的战斗力……山歌，就这样让他们忘记了最初的恐惧；山歌，就这样唤回了又一个黎明。”
鼓手小刀
7.10南宁剧场3转机
自掏腰包录专辑
弹尽粮绝时得到扶持
马帮乐队组建几年来，曾多次在国内外参加演出，这些有着鲜明广西印记的歌打动了无数观众的心。在豆瓣网上，从五湖四海网友的点赞和鼓励中，就能感受到，马帮乐队的音乐能量超乎想象。这种能量在马帮乐队的同名专辑《马帮》中充分释放出来，7月3日，专辑在广州首发，第一天就取得了不错的销售成绩。不过，在深入交谈中记者了解到，这张专辑的出炉可没少经历挫折。
马帮乐队刚成立时还是独立乐队，找乐手、录音师，租录音棚，每一步都靠自己。试着录过几次，期间一直在磨合和成长，每次录完隔段时间听又不满意了，觉得可以做得更好，所以一次次否定自己。年，当时乐队成员自己掏钱到香港录音，请有名的录音师、打击乐手，单单录音阶段就花了20万元。录了3天，录完的时候“弹尽粮绝”，已经到了不敢在香港逗留的地步，“第3天我们一录完就坐最后一班车连夜回到深圳，可以说‘逃’回来的，刚过关口就在快餐店狠狠吃了个鸡腿饭。那就像打仗一样，掐着时间录，因为录不完通行证就有问题，也没钱继续住酒店了。”回忆起当时的情景，4位成员不胜唏嘘。
不过，虽然付出了很大的努力，但因为时间赶、压力大，阿钢的嗓子难以调整到最好状态，录制效果还是不太理想。刀哥说，大家就想到，能否依靠乐队之外的力量。后来，他们签约了星外星唱片公司，成为留真音乐厂牌旗下的乐队，在专辑制作、推广包装等方面得到了很大的帮助。
“公司很尊重艺人，没有给我们定时间表，在音乐上几乎不做干涉，也不没有给我们专辑成本回收的压力，而且录音师要求很高，状态好才能录，我们甚至可以3个星期录一首歌，还请了世界音乐圈内很著名的音乐人来做后期，在实体唱片这么低迷的情况下，这么不计成本地制作一张专辑，真的很少见。”刀哥说。专辑的母带制作由美国音乐人BrianLucey负责，他参与制作的唱片母带中有6张曾获格莱美奖。
对于唱片业没落的现状，刀哥认为，其实不是唱片业不好，而是烂唱片太多，好的、负责人的音乐人太少，扶持原创音乐的机构太少。“其实国内很多唱片很好卖，比如周云蓬的专辑，每年都在印，每年都卖光，几年下来应该也有10万张了，他不是主流公司，也没有做宣传，就是因为真正用作品说话，有足够的诚意，所以我们对这张唱片收回成本、实现盈利有信心。”
吹奏手阿飞
7.10南宁剧场马帮南中国融合世界音乐乐队▼北京哪家治白癜风的医院最好北京最好的白癜风治疗医院